Love Me Like There's No Tomorrow
Love Me Like There's No Tomorrow спрятана в самом конце Mr. Bad Guy. Она стоит одиннадцатой, последней дорожкой, сразу после My Love Is Dangerous. Для пластинки, где рядом стоят I Was Born To Love You, Made In Heaven и Living On My Own, такой финал звучит как сознательный жест: тихая просьба, вынесенная прямо в название.

У этой песни была собственная сингловая жизнь. В британской дискографии Фредди Меркьюри Love Me Like There's No Tomorrow существует не только как альбомный трек, но и как отдельный релиз с собственной обложкой. В чарте это почти не сработало: в Великобритании сингл поднялся только до 76-го места.
Последняя песня на Mr. Bad Guy
В трек-листе Mr. Bad Guy Love Me Like There's No Tomorrow завершает альбом. Перед ней идут десять других песен, и сам порядок здесь говорит не меньше, чем любые комментарии: Фредди оставил на финал вещь, в названии которой нет ни бравады, ни сценической маски, только просьба любить так, будто завтра не наступит.
Даже внутри сольного каталога Меркьюри это выделяет песню. Среди синглов того периода рядом стоят Love Kills, I Was Born To Love You, Made In Heaven, Living On My Own и Time, но именно Love Me Like There's No Tomorrow замыкает основной альбомный рассказ Mr. Bad Guy, превращая его последний жест в чистую балладу.
Сингл, который прошёл почти незаметно
Песню выпустили синглом 18 ноября 1985 года — четвёртым и последним с Mr. Bad Guy. Она добралась до 76-го места в британском чарте: на фоне I Was Born To Love You с 11-й строчкой и Made In Heaven с 57-й результат оказался незаметным. Это единственный сингл с альбома, под который не сняли промоклип.
На двенадцатидюймовой пластинке вышел расширенный ремикс — больше пяти минут, с дополнительными синтезаторными слоями.
Откуда взялось название
Заголовок песни отсылает к фильму «Kiss Me Like There's No Tomorrow», в котором снималась Барбара Валентин (Barbara Valentin) — немецкая актриса, бывшая в те годы близким человеком Фредди. Их отношения закончились как раз во время работы над Mr. Bad Guy, и песня о том, как человек пытается принять уход того, кого любит, читается на этом фоне однозначно.
Вскоре после выхода альбома Фредди познакомился с парикмахером Джимом Хаттоном (Jim Hutton) — эти отношения продлятся до конца его жизни.
Ранние версии
На сборнике The Solo Collection песня представлена несколькими вариантами, включая инструментальную версию, сведённую специально для этого издания Дэвидом Ричардсом (David Richards) и Крисом Фредрикссоном (Kris Fredriksson). На диске раритетов — четыре ранних дубля, по которым видно, как вещь собиралась. Первый записан 29 мая 1984 года: только Фредди и басист Стефан Виснет (Stephan Wissnet), голый каркас будущей аранжировки. Второй, сделанный тремя днями позже, держится в основном на драм-машине, а текст Фредди ещё явно нащупывает. Третий, к которому вернулись в январе 1985-го, — уже попытка свести финальный вариант.
Танцевальный зачин альбома. Удлинённая версия вышла на 12" оборотом сингла Love Me Like There's No Tomorrow.
Баллада, давшая альбому рабочее название. Второй сингл, 1 июля 1985 года, UK №57, на обороте She Blows Hot and Cold.
Первый сингл, 9 апреля 1985 года, UK №11, на обороте Stop All the Fighting. Фредди считал песню пустяком и доделал её по настоянию CBS.
В 1984 году, ещё до альбома, вышла в саундтреке фильма Teachers.
Открывается фортепиано, дальше идёт танцевальный бит. На фортепиано играет Фред Мандел.
Заглавная песня с симфоническим оркестром, аранжировка Райнера Пича.
Queen работали над песней на сессиях Hot Space и The Works. Безладовый бас Джо Берта.
Песня времён Hot Space. Летом 1983 года Фредди пробовал её с Майклом Джексоном.
Третий сингл, 2 сентября 1985 года, UK №50. Ремикс 1993 года поднялся на первое место.
На регги-ритме, с даб-эффектами. Вышла на обороте сингла Living on My Own.
Четвёртый сингл, 18 ноября 1985 года, UK №76. Единственный сингл альбома без клипа в 1985 году.

