Need Your Loving Tonight
Джон Дикон не любил усложнять. Пока Мэй выстраивал гитарные соборы, а Меркьюри кроил оперные полотна, басист Queen раз за разом возвращался к тому, что знал лучше всего: короткая мелодия, простой ритм, песня о любви. Need Your Loving Tonight — четвёртая в этом ряду после Misfire, You're My Best Friend и In Only Seven Days. Две минуты сорок восемь секунд чистого поп-рока без единого лишнего такта.
Дикон сам признавался, что сочинение даётся ему с трудом:
Джон ДиконМне сложно писать песни. Обычно я начинаю с музыкальной стороны. Это не очень хороший способ работы — потом приходится подставлять слова под готовую мелодию. Но почему-то именно так у меня и получается. Надо бы сесть и сначала написать текст, а потом положить на музыку. Так было бы проще
В случае с Need Your Loving Tonight этот метод «мелодия первой» слышен невооружённым ухом: текст крутится вокруг двух фраз — «I love her» и «I love you», — повторяя их снова и снова, словно автор подбирал слова к уже готовой гармонии и остановился на первом варианте, который лёг на ритм.
Акустическая гитара и микрофон сбоку
Дикон взял в руки акустическую гитару — он любил играть на акустике в собственных песнях. Простой, повторяющийся ритмический рисунок задаёт пульс всей композиции: никаких смен темпа, никаких неожиданных переходов. Трек движется по прямой, и в этом его обаяние.
Райнхольд Мак применил нестандартный приём для записи малого барабана. Вместо классической схемы — один микрофон сверху под углом, второй снизу — он поставил единственный микрофон сбоку. Результат — одновременно приглушённое и плотное звучание, которое идеально легло в лёгкую фактуру песни, не перетягивая внимание на себя.
Голос Меркьюри впервые обработали лёгким ревербом — приём, который тут же перекочевал в Crazy Little Thing Called Love. Совпадение не случайно: обе песни заигрывали с рокабилли, переживавшим в те годы новую волну популярности.
Рокабилли из Мюнхена
Меркьюри, Мэй и Тейлор с юности любили американский рок-н-ролл пятидесятых и шестидесятых. На концертах Queen регулярно играли Jailhouse Rock Элвиса Пресли и Hello Mary Lou Рики Нельсона. Need Your Loving Tonight — не стилизация, но в ней слышен тот же корень: прямолинейный драйв, припев с первого раза, гитара без перегруза.
Эта связь с рокабилли, видимо, и убедила Elektra выпустить песню синглом — но только в Америке. Лейбл рассчитывал зацепить аудиторию, которая уже приняла Crazy Little Thing Called Love. Расчёт не оправдался.
Сингл для Америки
18 ноября 1980 года Need Your Loving Tonight вышла на семидюймовом виниле с Rock It (Prime Jive) на обороте. В американском чарте сингл добрался до 44-й позиции — скромный результат для группы, у которой к тому моменту было два сингла номер один в США. В Великобритании песню синглом не выпускали вовсе.
В Японии сингл появился в январе 1981 года на лейбле Elektra. На этом концертная и коммерческая судьба Need Your Loving Tonight, по сути, закончилась — песня осталась альбомным треком, одним из тех, что пролистывают по дороге к хитам. Но такие вещи точнее всего показывают Дикона-автора: человека, который умел написать мелодию, от которой не отвяжешься до вечера.
Открывающий номер с синтезатором Oberheim OB-X — первое появление синтезатора на альбоме Queen. Написана Меркьюри в период романа с Тони Бастином. Клип стал первым появлением знаменитых усов Фредди.
Тяжёлый риффовый трек, родившийся из пьяного ночного джема после Sugar Shack. Гитарный рифф сыгран в унисон с басом Дикона. Госпел-вставка a cappella на 2:43.
Басовая линия навеяна визитом Дикона на сессию Chic в ноябре 1978. №1 в США, 3 млн копий. Майкл Джексон лично убеждал выпустить песню синглом.
Лёгкий поп-рок в духе You're My Best Friend. Дикон играет акустическую гитару. Вышла синглом только в США (№44).
Написана Меркьюри в ванной мюнхенского Hilton за несколько минут. Первый сингл Queen №1 в США. Оммаж рок-н-роллу 1950-х и Элвису Пресли. Фредди сам играет ритм-гитару.
Фредди поёт вступление, Роджер — основную часть. Результат компромисса: Дикон голосовал за вокал Тейлора, Мэй — за Меркьюри. Тэппинг-соло Мэя с 2:33.
Написана о бывшем партнёре Меркьюри Дэвиде Миннсе после его попытки суицида. Вступление отсылает к Walking on the Moon группы The Police. Никогда не исполнялась живьём.
Мэй обращается к сестре, которой у него никогда не было — он был единственным ребёнком. Лид-вокал делят Мэй и Меркьюри. Последний трек, где Мэй поёт лид до Innuendo.
Впервые записана на сессиях Jazz в 1978, перезаписана в 1980. Заменила A Human Body, сочтённую слишком мелодичной. Лид-вокал — Меркьюри.
Баллада о друге, переживающем разрыв. Первое использование синтезатора для имитации оркестровых струнных. Клип снят в Alexandra Palace 22 декабря 1979.
