Flash to the Rescue
У Flash to the Rescue есть редкая для саундтрека ясность задачи: за 2 минуты 44 секунды Брайан Мэй должен вернуть на экран уже знакомую тему Флэша и превратить её в сигнал атаки. Эта пьеса стоит в середине второй стороны Flash Gordon, сразу после Escape from the Swamp, и работает как включение героического режима перед Vultan's Theme и Battle Theme.
Мэй не сочинял здесь новую мелодию с нуля. Основа трека, как и подсказывает само название, взята из Flash's Theme: тот же упрямый одиночный фортепианный тон, тот же лейтмотив героя, только собранный плотнее и быстрее. Record Mirror в декабре 1980-го описал этот момент так:
Flash to the Rescue несётся со скоростью космического корабля на «варп-пять», пока герой мчится через космос
Та же тема, другой импульс
Flash to the Rescue написал Брайан Мэй, и это одна из тех пьес Flash Gordon, где его подход к саундтреку виден особенно отчётливо: не отдельная песня, а вариация уже существующей темы под новую драматическую функцию. Если Flash's Theme представляла героя, то Flash to the Rescue возвращает тот же музыкальный знак в момент движения и спасения.
В книге All the Songs эта связь описана предельно прямо: композиция построена на Flash's Theme и снова использует настойчивую одиночную ноту на пианино, уже звучавшую раньше в фильме. Новых элементов немного: несколько синтезаторных штрихов и фрагменты диалогов из картины. В этом и смысл вещи. Мэй не расширяет тему до отдельного рок-номера, а перезапускает её в более прикладной, кинематографической форме.
Такой способ письма совпадал с общей логикой саундтрека, где у главных персонажей и ситуаций были собственные короткие музыкальные опознавательные знаки. У Flash Gordon среди главных повторяющихся тем назывались тема Флэша, тема Минга, тема Вултана, любовная тема и боевая тема. Flash to the Rescue показывает, как тема Флэша могла работать не только как заглавный номер, но и как быстро узнаваемый мотив внутри действия.
Что добавили в студии
Несмотря на скромный хронометраж, Flash to the Rescue записывали полным составом Queen. В этой записи участвовали Брайан Мэй на гитаре, пианино, синтезаторах и бэк-вокале, Фредди Меркьюри как основной вокалист, Роджер Тейлор на ударных и бэк-вокале, Джон Дикон на басу. Звукорежиссёром был Алан Дуглас, а продюсерами указаны Брайан Мэй и Райнхольд Мак.
При этом сама пьеса почти демонстративно экономна. All the Songs замечает, что по сравнению с Flash's Theme она добавляет немногое сверх уже известного материала. Именно поэтому здесь важны не новые хуки, а фактура: синтезаторные акценты, плотные гитарные наложения Мэя и кинематографические врезки диалогов. На фоне альбома, где электронные инструменты постоянно брали на себя ведущую роль, Flash to the Rescue остаётся одной из самых прямолинейных героических вариаций всего саундтрека.
В кредитах альбома музыканты перечислены ещё шире: у Фредди Меркьюри, Роджера Тейлора, Джона Дикона и Брайана Мэя указаны и синтезаторы. Сам Мэй позже говорил, что играл некоторые заметные клавишные партии на синтезаторе, хотя, по его ощущению, большую часть таких партий исполнял Фредди Меркьюри. Для Flash to the Rescue это особенно важно: её «спасательная» энергия строится как раз на столкновении фортепианной пульсации, синтезаторных слоёв и гитары.
Самый эпический кусок второй стороны
У Flash to the Rescue не было отдельной сингловой карьеры. На пластинке она осталась альбомным треком, но в фанатских обзорах её регулярно выделяли среди лучших моментов Flash Gordon. Shane's Queen прямо относит её к рекомендованным вещам с саундтрека, рядом с Flash's Theme и Football Fight.
Рецензия Record Mirror от 13 декабря 1980 года ставила Flash to the Rescue в центр самой зрелищной части второй стороны: вместе с Vultan's Theme эта пьеса была названа одним из самых эпических моментов альбома. В таком восприятии есть точность: трек не задерживается на мелодической разработке и не уходит в атмосферу, а работает как короткий импульс перед боевой развязкой.
На концертах классического состава Queen эта вещь не закрепилась. Для сцены группа брала из Flash Gordon прежде всего Flash, The Hero и Battle Theme, то есть номера, которые легче существовали вне фильма. Flash to the Rescue так и осталась музыкой, крепко привязанной к экранному действию, к моменту, когда тема героя должна прозвучать быстро, узнаваемо и без лишних обходных манёвров.
Главная тема фильма. Фортепианный мотив, навеянный «Челюстями» Джона Уильямса. Сингл: UK №10, US №42.
Лирическая инструментальная тема с синтезатором Oberheim OB-X. Сопровождает романтическую сцену в капсуле.
Зловещая тема злодея Минга. Пульсирующий синтезатор, диалоги из фильма, оперные нотки Меркьюри.
Короткий гипнотический эпизод с электроникой и обработанным голосом. Сцена кольца Минга.
Ритмичный инструментал с агрессивной гитарой Мэя. Ранняя версия без синтезаторов вышла на Deluxe EP 2011.
Реприза лирической темы. Тихий синтезаторный эпизод с фрагментами диалогов.
Напряжённый инструментал со сменой динамики: от тишины к драматическому крещендо.
Нежная тема воскрешения. Ранняя версия марта 1980 вышла на бонусном EP.
Пасторальный инструментал с акустическими текстурами. Музыка планеты Арбория.
Напряжённый эпизод побега. Синтезаторные шумы, звуковые эффекты и электронные ударные.
Героическая вариация главной темы Flash с плотными гитарными наложениями.
Боевой инструментал с мощным риффом Red Special. Сцена атаки людей-ястребов.
Кульминация битвы. Тяжёлая гитара и синтезаторы в маршевом ритме.
Ироничная обработка свадебного марша с диалогами из фильма.
Драматический инструментал, соединяющий свадебную тему с нарастающей героической.
Стремительный финальный штурм. Гитарные пассажи поверх синтезаторного ковра.
Триумфальная реприза главной темы. Оркестровые элементы и возврат фортепианного мотива.
Единственный полноценный рок-номер помимо Flash's Theme. Высокий вокал Меркьюри, хеви-метал финал.

