Calling All Girls
В США Calling All Girls вышла синглом 19 июля 1982 года, за два дня до старта американского тура, с Put Out the Fire на обороте. Это первый сингл Queen, где на стороне A стоит песня Роджера Тейлора, и вообще первая его песня, выпущенная синглом где бы то ни было. Выбор сделал лейбл: Elektra была недовольна прежними синглами с Hot Space и поставила на поп-роковую вещь Тейлора длиной 3:52. Ставку сделали заранее: ещё 25 мая, в день американского релиза альбома, Elektra разослала радиостанциям 12-дюймовый промо с Calling All Girls и Put Out the Fire.
Логика была понятна. Hot Space к тому времени уже терял американскую аудиторию: Body Language ещё добралась до 11-го места в США, но сам альбом остановился на 22-м. На Calling All Girls, короче и проще большинства треков пластинки, сделали ставку перед летним туром по США. Расчёт не сработал. Сингл вошёл в Billboard 31 июля на 83-м месте, две недели продержался на 60-м и на шестой неделе выпал из сотни. Кроме США он вышел только в Канаде, Австралии и Новой Зеландии, и лишь американский тираж получил картонный конверт с оформлением. В 1983 году Elektra ещё раз выпустила Body Language, уже с Calling All Girls на обороте.
Вторая песня Тейлора на альбоме
Calling All Girls — вторая вещь Тейлора на Hot Space после Action This Day: быстрый поп-рок с new wave-фактурой, о влюблённости, с более мелодичным и мягким припевом, чем в прежних его песнях. Записана в Musicland в Мюнхене во время основных сессий альбома, за пультом Мак, ассистент Штефан Висснет. Меркьюри спел основной и бэк-вокал, Дикон сыграл на басу, Мэй добавил электрогитару.
Всё остальное сделал автор. Помимо ударных, электронных барабанов и перкуссии Тейлор записал гитары: двенадцатиструнная акустика во вступлении быстро уступает место ритмической партии на Schecter, и обе сыграл он сам.
Это сочетание акустической и электрической гитары. Кажется, дорожки с фидбэком ближе к концу брейка тоже записал Роджер. Никогда не знаешь, откуда что берётся. Роджер много играл на гитаре. Его всегда распирало играть на гитаре
В куплетах связка шестиструнной гитары и баса отчасти напоминает Ferry Across the Mersey Джерри и The Pacemakers, но дальше сходство заканчивается.
Одноразовая поп-музыка
Меркьюри вложил в исполнение Calling All Girls много энергии, а лёгкость таких песен защищал заранее, в колонке для Melody Maker в 1981 году.
Думаю, песни Queen — это чистый эскапизм, как хороший фильм: потом люди могут уйти и сказать, что это было здорово, а затем вернуться к своим проблемам. Я не хочу менять мир нашей музыкой. В наших песнях нет скрытых посланий, кроме разве что некоторых у Брайана. Люди могут выбросить их потом, как использованную салфетку. Послушал, понравилось, выбросил и пошёл дальше. Одноразовая поп-музыка, да
Клип с роботами
Видео снял Брайан Грант в одну смену с клипом Back Chat, в студии у моста Уондсворт в Лондоне; все четверо снимались в белом. Для группы, которая обычно снимала себя на сцене, это был редкий сюжетный клип.
Сюжет взят из первого фильма Джорджа Лукаса THX 1138: обществом управляют роботы-полицейские, Фредди ловят вместе с девушкой и бросают в камеру, а Мэй, Тейлор и Дикон вытаскивают его и вместе с людьми разносят роботов. Питер Фристоун, ассистент Меркьюри, бывший на съёмках, увидел в этом поклон Оруэллу: до 1984 года оставалось два года, Большой Брат следит за тобой. Он же запомнил проволочную клетку, в которой Фредди сидел, пока остальные не вызвали сбой в компьютерной системе.
Да, по-моему, нам всем нравится научная фантастика, нам всем нравится возиться с такими штуками
Двадцать лет спустя, пересматривая ролик для Greatest Video Hits 2, Тейлор сам недоумевал, зачем простой песне о любви понадобилась такая сложная идея. Судьба у клипа вышла скромная: после провала сингла его не выпускали на видеосборниках, и в 1991 году лишь короткий фрагмент попал в компиляционный ролик The Show Must Go On. Целиком он вышел только в 2003 году на втором диске Greatest Video Hits 2.
На сцене: только Америка и Япония
В европейской части тура 1982 года Calling All Girls не играли. Она вошла в программу с первого концерта американской части, 21 июля 1982 года в монреальском «Форуме», сначала между Save Me и Back Chat, позже ближе к началу, после Play the Game. По сохранившимся сет-листам песня звучала на пятнадцати концертах в Северной Америке и Японии, вплоть до последнего шоу тура 3 ноября 1982 года на стадионе Seibu Lions в Токорозаве. После этого Queen её не играли.
Запись с того японского концерта, на релизах подписанная как Tokyo, и стала концертной версией песни: она вошла в Greatest Video Hits 2 в 2003 году, звучит под фотогалерею тура на DVD Queen On Fire: Live at the Bowl и в 2011-м вышла на бонус-диске переиздания Hot Space.
Открывающий фанк-номер с духовой секцией Арифа Мардина. Драм-машина Linn LM-1 заменяет живые барабаны Тейлора.
Драм-машину и синтезаторный бас Мэй записал сам, а гитарное соло оставил в центре. Его единственная попытка вписаться в фанк-концепцию альбома.
Фанк-рок Дикона с электронным соло Тейлора на Simmons. Последний британский сингл с альбома, 40-е место.
Минималистичный диско-фанк без гитарного соло. Драм-машина почти вместо Тейлора. Сингл вызвал шок у рок-аудитории, но добрался до 11-го места в US.
Синти-рок Тейлора: ритм ведёт Linn, саксофон Дино Солеры, лид-вокал пополам с Фредди. Ближе всего к привычному звучанию Queen на альбоме.
Песня Мэя против оружия, непрямой отклик на убийство Леннона, с гитарой Red Special в центре. Одна из двух вещей альбома, звучащих как привычные Queen.
Баллада памяти Джона Леннона, убитого в декабре 1980. Текст написан раньше музыки, в самолёте; четыре ноты в начале отсылают к Mother.
Синти-поп Тейлора с драм-машиной. Вышел синглом в США, клип снят в футуристических декорациях.
Романтическая баллада Мэя с испанским названием. Третий сингл с альбома, 17-е место в Британии.
Изящный соул-номер с фальцетом Меркьюри. Изначально включал вокал Дэвида Боуи, но тот попросил убрать свою партию.
Совместная импровизация с Боуи, записанная в Монтрё за одну ночь. Басовый рифф Дикона, первое место в Британии, позже сэмплирован Vanilla Ice.

