Good Old-Fashioned Lover Boy
После злой White Man на A Day at the Races начинается водевильная миниатюра Фредди Меркьюри длиной 2:53. В январе 1977 года он описал её так: Это один из моих водевильных номеров. Я всегда делаю один водевильный трек

Лёгкие номера в духе мюзик-холла Фредди вставлял в альбомы с 1974 года, от Funny How Love Is до Seaside Rendezvous, и эта песня закрыла линию: следующую комическую вещь в таком духе он написал почти через пятнадцать лет. После A Day at the Races группа повернула к более грубому року.
Обед в «Ритце» ровно в девять
Герой песни обещает приглушить свет, станцевать танго на двоих и быть «твоим Валентино», а потом зовёт на обед в «Ритц» ровно в девять: «I will pay the bill, you taste the wine».
Текст посвящён Дэвиду Миннсу, первому серьёзному партнёру Фредди среди мужчин. Влюбился Фредди за несколько месяцев до записи. Фредди написал эту песню о наших отношениях. Он написал её о себе, понимаете, о том, как наряжался, приводил себя в порядок. Он ухаживал за мной. Всё это было частью его представления
Hey boy! в бридже
Песню начали в The Manor в июле 1976-го и доводили в лондонской Sarm East 24 октября и 5 ноября. Фредди спел основной вокал и бэк-вокалы и сыграл на фортепиано, Брайан Мэй сыграл на электрогитаре и пел в гармониях, Джон Дикон на басу, Роджер Тейлор на барабанах и в бэк-вокале. Гитарные соло Мэй выстроил как оркестровые партии, и местами гитары изображают духовую секцию.
На 1:43 герою отвечает звукорежиссёр Майк Стоун: «Hey boy! Where do you get it from? / Hey boy! Where did you go?» В кредитах альбома он указан с дополнительным вокалом. Многослойные гармонии у Queen в те годы выстраивал тоже он.
Lover Boy проще, чем, например, Seaside Rendezvous. Достаточно незатейливые партии пианино и вокала, запоминающийся ритм: альбому нужны такие треки для разгрузки
Queen's First EP
25 марта 1977 года песня вышла в Японии на обороте сингла Teo Torriatte (Let Us Cling Together). 20 мая в Великобритании она открыла Queen's First EP вместе с Death on Two Legs, Tenement Funster и White Queen (As It Began). Queen уговорили EMI продавать четыре трека по цене обычного сингла, но пресса всё равно обвинила группу в том, что та выжимает деньги из поклонников песнями, которые у них уже есть. EP поднялся до 17-го места и провёл в чарте десять недель. В США вместо него выпустили Long Away.
К выходу EP Фредди уже расстался с Миннсом: в феврале, на североамериканском туре, он познакомился с поваром Джо Фанелли.
Рецензент NME Ник Кент ещё в декабре разнёс альбом. Он писал о «драгоценных псевдоклассических фортепианных облигато» и «драгоценном бессильном валентиновском китче», а читатели, заметив, сколько раз в рецензии стоит слово «драгоценный», обвинили его в гомофобии. В британский Greatest Hits 1981 года песня вошла, в американский нет.
Новая версия для Top of the Pops
Клипа на песню не снимали. В середине июня 1977 года Queen пришли в студию BBC и записали для Top of the Pops новый аккомпанемент, быстрее и жёстче альбомного. Гитарные партии, которых в оригинале почти нет, переписали заново, и Мэй сыграл новое соло. Реплики Майка Стоуна в бридже спел Тейлор, а Фредди заменил строчку о долгих жарких летних ночах на простое «I miss you».
Много лет роль клипа играл монтаж Руди Долезала и Ханнеса Россахера из съёмок концерта в Earls Court в июне 1977 года. Запись с Top of the Pops официально вышла только в 2002 году на DVD Greatest Video Hits 1, а в 2011-м её моно-звук попал на бонусный диск переиздания альбома. В бокс On Air 2016 года с BBC-сессиями её не включили. Следующий раз Queen пришли на Top of the Pops через пять лет, с Las Palabras de Amor.
В попурри 1977–1978
На концертах песня появилась 8 мая 1977 года в Стокгольме, на первом концерте европейской части тура A Day at the Races, и звучала в попурри вслед за Killer Queen. Её играли и на обоих отрезках тура News of the World, всего примерно на шестидесяти концертах. Последний раз — 13 мая 1978 года на лондонской Empire Pool, после 1978 года песню больше не играли.
Рифф Мэй придумал на Тенерифе на испанской акустической гитаре. Вступление — звуковая «лестница Эшера», в соло Мэй впервые на пластинке Queen играет стеклянным слайдом. На концертах звучала почти каждый вечер до 1986 года.
Все голоса Меркьюри записал сам, фортепианная партия построена на японском ладу кумои, соло Мэй играет тэппингом. До выхода альбома Фредди пел её один за роялем на сентябрьских концертах 1976 года.
Поёт Мэй. Впервые на записи Queen его главная гитара — двенадцатиструнная Burns Double Six вместо Red Special. На сцене с Фредди песня известна по одному концерту, в Сагино в январе 1977 года.
Вальс о менеджере Джоне Риде; сам Меркьюри называл его штраусовским. Мэй оркестровал его на гитаре, от туб до пикколо и виолончелей, и работа заняла недели.
Песня Дикона, он же играет в ней на акустической гитаре. Вышла на обороте британского сингла Tie Your Mother Down и американского Long Away.
Госпел, навеянный Аретой Франклин: хор собран из наложений голосов Меркьюри, Мэя и Тейлора. Первый сингл альбома, 2-е место в Британии и 13-е в США.
Блюзовый рок Мэя против колонистов Нового Света XVI века и о судьбе индейцев. Ради тяжести риффа Мэй опустил нижнюю струну Red Special до ре. Вышла на обороте Somebody to Love.
Водевиль Меркьюри, в бридже поёт звукорежиссёр Майк Стоун. Для Top of the Pops в 1977 году песню записали заново: партию Стоуна спел Тейлор, Мэй сыграл новое соло.
Песня Тейлора о скучных воскресеньях юности. Он поёт и играет на ритм-гитаре, Мэй — слайдом на Red Special.
Посвящение японским поклонникам, припев поётся по-японски. Синглом песня вышла только в Японии, 25 марта 1977 года.
