Let Me Entertain You
Let Me Entertain You — песня Фредди Меркьюри, которая закрывает первую сторону Jazz. Длина 3:01. Меркьюри поёт ведущий и бэк-вокал и играет на фортепиано, Мэй на электрогитаре, Дикон на басу, Тейлор на ударных. Записали её в Mountain Studios и Super Bear летом и осенью 1978 года. По мнению некоторых авторов, ею стоило бы открыть альбом.
Название взято у песни Жюля Стайна и Стивена Сондхайма из бродвейского мюзикла Gypsy (1959) о бурлеск-артистке Джипси Роуз Ли. Текст той песни полон рискованных двусмысленностей. Меркьюри, большой любитель мюзиклов, этим явно вдохновлялся.
Звук
Песня начинается выкриком «Hey, it's a sell out». Во вступлении Тейлор бьёт барабан на каждую долю в унисон с басом Дикона, это один из фирменных приёмов Queen. В первом куплете гитара ведёт непрерывный рифф, во втором барабаны и бас перекликаются синкопами, и каждый куплет звучит по-своему. Риффы иногда сравнивают с Black Night Deep Purple.
Очень классный рифф. По-моему, он построен на параллельных секстах. Позже Брайан Мэй использовал ту же идею в The Hitman с альбома Innuendo
В конце звучат обрывки разговора, как после концерта: «Where's my backstage pass?», «Hey, that Brian May, he's out of sight, man», «That was a bit of all right, wasn't it?». Голоса принадлежат музыкантам и их окружению.
Текст
Фредди обращается к публике как конферансье, открывающий шоу: «Let me welcome you ladies and gentlemen… Are you ready for a show?.. Jazz you razzamatazz you». Дальше он продаёт себя: «I've come here to sell you my body / I can show you some good merchandise… I'll Cruella De Vil you / And to thrill you I'll use any device».
С третьего куплета Меркьюри бросает вымысел и поёт от себя: «If you need a fix, if you want a high / Stickells will see to that / With Elektra and EMI / We'll show you where it's at». Джерри Стикеллс по прозвищу Дядюшка Ворчун был тур-менеджером Queen с 1976 года, до того он работал у Джими Хендрикса. Elektra была американской фирмой группы, EMI британской. В последнем куплете — «We'll breakfast at Tiffany's / We'll sing to you in Japanese».
По одной оценке, к 1978 году Фредди превратился в «дерзкого, откровенного и часто непристойного» певца, и здесь его отношение к своей «работе» задокументировано точнее, чем когда-либо: это «добродушный рок-н-ролл», написанный как «сознательная агрессивная реклама» для публики. По другой, песня — насмешка над британской прессой, которая была сурова к Queen. В 2014 году Мэй вспоминал концерты 1974 года в лондонском Rainbow.
То, что мы делали, было не в моде: многие прогрессив-рок-группы считали, что модно отказываться от любого гламура, а мы, наоборот, с радостью брали всё, что идёт от шоу-бизнеса. Именно это мы и пытались сделать в Rainbow: ошеломить зрителей, все их чувства сразу. Как Фредди потом спел в Let Me Entertain You, «чтобы вас пронять, я пущу в ход любые средства»
Пресса 1979 года была злее. Rolling Stone писал, что Меркьюри «говорит не о жертве ради искусства. Он просто признаётся в своём бесстыдстве». Creem назвал песню «пародией на собственную никчёмность».
На сцене
Впервые её сыграли 28 октября 1978 года в Далласе, на первом концерте тура Jazz. После неё Фредди сказал залу: «У нас для вас много нового материала, и вы, понятное дело, первая публика, которая его услышит. Так что сегодня может случиться что угодно». Потом песню на пару недель сняли, а к 13 ноября в Бостоне вернули. В Окленде 16 декабря 1978 года после неё Мэй пообещал: «Мы постараемся как следует развлечь вас сегодня в Окленде».
В 1978–1979 годах она шла второй, сразу после быстрой We Will Rock You. На нескольких концертах Crazy Tour в ноябре и начале декабря 1979 года, начиная с Дублина 22 ноября, она открывала шоу. С 4 декабря 1979 года и весь 1980 год её играли третьей, после Jailhouse Rock и We Will Rock You, а в 1981 году снова сразу после We Will Rock You.
Последний раз её сыграли 25 ноября 1981 года в монреальском Forum, на последнем концерте, где Queen выступали вчетвером. Всего по сохранившимся сет-листам это не меньше 108 концертов.
Записи
Концертная версия вошла в Live Killers (1979), а её правки стали сторонами B: в США и Японии у концертной We Will Rock You (1979), в Британии у Save Me (1980). Концерт в Сан-Паулу 20 марта 1981 года вышел в шестидисковом On Air (2016), монреальский 24 ноября 1981 года — на Queen Rock Montreal (2007). Альтернативный микс 1978 года с «живыми» барабанами и хором We Are the Champions в конце впервые проиграли на конвенте фан-клуба в 2006 или 2007 году.
Меркьюри открывает альбом распевом в манере муэдзина; текст он, по собственным словам, почти целиком выдумал, и по-английски в нём звучит одна фраза: «Allah will pray for you».
Мэй писал её в расчёте на голос Меркьюри и сыграл всю песню в строе drop D; она начинается а капелла с хорового припева и вышла синглом вместе с Bicycle Race.
Баллада Меркьюри на фортепиано, где Мэй играет на старой акустической Hallfredh с самодельным деревянным бриджем, звучащей как ситар; бас-барабан, по ошибке потерянный при сведении 1978 года, вернули в ремастере 2011-го.
Песня Меркьюри о велосипеде; в тексте он отмахивается от «Челюстей» и «Звёздных войн», а перед гитарным соло двадцать секунд звенят велосипедные звонки.
Рок-песня Дикона, в которой все гитарные партии играет Мэй, а фейзер на гитару Бейкер наложил прямо при записи дубля.
Меркьюри обращается к залу как конферансье и в третьем куплете упоминает тур-менеджера Джерри Стикеллса, Elektra и EMI; в туре Jazz песня шла второй, сразу после быстрой We Will Rock You.
Риф и соло Мэй играет в темпе 144 удара в минуту, а в конце звучит гроза, которую он записал на портативный магнитофон; на конверте за неё поблагодарили Бога.
Песня Дикона о курортном романе: его фортепианную партию играет Меркьюри, акустические гитары сам Дикон; в Британии вышла на обороте Don't Stop Me Now.
Мэй стилизовал её под новоорлеанский джаз, две гитары в гармонии изображают духовой оркестр; ранний акустический дубль августа 1978 года вышел в 2011 году.
Танцевальная песня Тейлора: куплеты поёт он, предприпевы Меркьюри, припевы оба; Тейлор играет на ударных, басу и гитаре, а с первых тактов звучат электронные пэды Pollard Syndrum.
Мэй написал её летом 1978 года, когда оставил дома новорождённого сына, и спел сам, включая женский голос в середине, записанный на замедленной плёнке; Меркьюри в песне не участвует.
Песня Меркьюри в темпе 156 ударов в минуту держится на его фортепиано; синглом она дошла до 9-го места в Британии, а гитарные партии Мэя, не вошедшие в микс, вышли в 2011 году.
По одной версии, Тейлор сам поёт и играет на всех инструментах; с 3:13 идут фрагменты Dead on Time, Bicycle Race, Mustapha, If You Can't Beat Them, Fun It и вступления Fat Bottomed Girls.