Seaside Rendezvous
Seaside Rendezvous создаёт ощущение 20-х годов, а Роджер здесь изображает голосом тубу и кларнет, понимаете? Я ещё заставлю его танцевать чечётку. Придётся купить ему туфли, как у Джинджер Роджерс

Так Фредди Меркьюри описывал песню в 1975 году. Она длится 2:14, идёт сразу после Sweet Lady и закрывает первую сторону A Night at the Opera возгласом «Give us a kiss!». По духу это та же мюзик-холльная территория, что и Lazing on a Sunday Afternoon на той же стороне.
Средиземноморье, Валентино и «jollification»
Фредди любил джаз 1920-х и английские песенки о радостях морского отдыха. Название отсылает к мюзик-холльной классике вроде You Can Do a Lot of Things at the Seaside Стэнли Киркби, где поётся о том, сколько всего у моря сходит с рук.
Рассказчик Seaside Rendezvous расхваливает Средиземноморье в разгар сезона: в это время года там так модно. Он переходит на французский («C'est la vie, mesdames et messieurs», «très charmant, my dear»), берёт старомодное словечко «jollification», то и дело уходит в фальцет, хочет танцевать под дождём и ищет добровольца. Возлюбленную он просит быть его «clementine», потом его «valentine», сам обещает стать её Валентино и прокатить её на омнибусе, а потом в казино. Эти несколько французских фраз были единственным чужим языком в песнях Queen до японских куплетов Teo Torriatte в 1976 году.
Оркестр из двух голосов
Брайана Мэя на записи нет вовсе: ни гитары, ни голоса. Фредди спел основной и бэк-вокал и сыграл на фортепиано и tack piano, Джон Дикон записал бас, Роджер Тейлор — ударные, треугольник, колокольчики и звуковые эффекты. Основой стал Yamaha C-7, по звуку более яркий, чем привычный группе «белый Бехштейн». С первых нот, особенно на 0:03 и 1:02, его дублирует tack piano: в войлок молоточков вставлены канцелярские кнопки, и звук получается звонким.
С 0:52 начинается инструментальный эпизод, в котором нет ни одного духового инструмента. Тейлор открывает его соло в манере казу, дальше вступают трубы, тромбоны и туба. Кто какую партию пел, описывали по-разному: в титрах альбома за Тейлором записана «вокальная оркестровка медных», за Меркьюри — «деревянных», а Фредди в 1975 году приписывал Роджеру и тубу, и кларнет.
Голос Роджера можно использовать как инструмент. Это просто невероятно
Эпизод заканчивается чечёткой. Её отбил Тейлор напёрстками на пальцах, но по чему, версии расходятся: по одной, по студийному микшерному пульту, по другой — по стиральной доске. На 1:18 коротко звучит слайд-свисток.
Ни разу на сцене
Queen ни разу не исполняли Seaside Rendezvous на концертах. Поэтому для DVD к 30-летию альбома в 2005 году клип собрали из чёрно-белых фильмов конца 1930-х и начала 1940-х, где мужчины и женщины гуляют по пляжу. В 2011 году этот ролик вошёл и в iTunes LP. На DVD-Audio с многоканальным миксом, который сделали Рой Томас Бейкер и Мэй, в тыловых каналах около 2:09 слышно постукивание, которого нет ни в одной другой версии.
Мы хотели, чтобы альбом был эклектичным, хотели разных стилей. У нас были вещи вроде Seaside Rendezvous, с ней было очень весело
Весной 1977 года Фредди вместе с Роем Томасом Бейкером спродюсировал дебютный альбом своего друга Питера Стрейкера This One's on Me. Сингл с этой пластинки, Ragtime Piano Joe, стилем и аранжировкой напоминал мюзик-холльные вещи Queen, и Seaside Rendezvous в их числе. 4 и 5 сентября 2009 года Muse сыграли два бесплатных концерта в родном Тинмуте в честь десяти лет совместной игры, собрав на набережной 40 тысяч человек, и назвали это событие A Seaside Rendezvous, в честь песни Queen.
Злой номер Меркьюри о руководстве Trident: имён в тексте нет, но Норман Шеффилд узнал себя и пригрозил судом; дело уладили деньгами до выхода альбома. Рабочее название — Psycho Legs.
Минута мюзик-холла о неделе лондонского денди, от работы до пятниц в Лувре. Самая короткая песня альбома.
Песня Тейлора в размере 6/8, он же её поёт; в финале ревёт его собственная Alfa Romeo. Вышла на обороте Bohemian Rhapsody, где рёв мотора перенесли в начало.
Песня Дикона для жены Вероники; электропиано Wurlitzer он записал сам, когда Меркьюри отказался на нём играть. Второй сингл альбома: 7-е место в Британии, 16-е в США.
Скиффл Мэя о космических путешественниках: за год полёта на Земле прошло сто лет. Мэй поёт, Дикон играет на контрабасе; на концертах ведущий вокал брал Меркьюри.
Рок Мэя в вальсовом размере: куплеты на 3/4, припев на 4/4. Поёт Меркьюри, а Тейлору переходы между размерами давались с трудом и на сцене.
Мюзик-холл Меркьюри с французскими словечками и фальцетом. В проигрыше он голосом изображает деревянные духовые, Тейлор — медные; Мэя на записи нет.
Самая длинная песня Queen, выросшая из сна, который Мэй видел ещё во время записи Queen II. В середине — вокальный канон Меркьюри на ленточной задержке.
Фортепианная баллада Меркьюри; Мэй, никогда прежде не игравший на арфе, записывал её аккорд за аккордом. С 1977 года песню играли на концертах, переложив для гитары.
Мэй поёт и играет на укулеле, а диксиленд в соло собрал из гитары: трубы, тромбоны и кларнеты через wah-wah и усилитель Дикона, нота за нотой. На полминуты соло ушли дни.
Баллада, опера и хард-рок в одной песне; одну оперную часть писали около трёх недель. Первый сингл альбома: девять недель на первом месте в Британии, 9-е место в США.
Гимн в гитарной аранжировке Мэя, записанный им и Тейлором в Trident 27 октября 1974 года. С 30 октября того же года эта запись закрывала концерты Queen.
