Son and Daughter
Son and Daughter — песня Брайана Мэя из самого раннего репертуара. Тейлор говорил, что её играли уже на первом концерте Queen, 27 июня 1970 года в Труро, ещё с басистом Майком Гроузом. 23 августа 1970 года она стоит в сет-листе концерта в Imperial College, и Джон Гарнэм, бывший гитарист группы 1984, запомнил, что в тот вечер она была «очень в стиле Led Zeppelin». С неё начал и Джон Дикон: на прослушивании Мэй показал ему аккорды, и её прогнали несколько раз.

Сын и дочь
«Пытался быть тебе и сыном, и дочерью в одном лице… Ты говорила, что сравняешься с любым мужчиной… Мир ждёт от мужчины, что он впряжётся и будет разгребать дерьмо», а во втором куплете: «пытался быть учителем, ловцом человеков, проповедником равенства». Припев отвечает: «Я хочу, чтобы ты была женщиной». Одни читают текст как протест против строгого воспитания и патриархального порядка 1960-х, другие как историю ребёнка, которому приходится угождать родителям, играя роль и сына, и дочери; а с родителями у Мэя были прекрасные отношения. В Father to Son на Queen II звучит вариация риффа этой песни.
Строка про «разгребать дерьмо» стоила песне цензуры: на австралийском сингле Elektra 1974 года её вырезали. На BBC Фредди пел «shovel shhh…» и «shovel it», а на Rainbow в марте 1974 года тоже обходил это слово.
Запись
Мэй играет на электрогитаре и подпевает, Тейлор на ударных и тоже на бэк-вокале, Дикон на басу, ведущий вокал у Меркьюри. Бас и гитара во вступлении идут в унисон, как в Heartbreaker Led Zeppelin, а с 1:53 гитара звучит как Moog в густой реверберации, хотя синтезатора нет. Это одна из первых попыток Queen в блюзе; на сцене она работала куда лучше, чем на пластинке, где её свели к 3:21 без импровизаций.
Да, когда мы начинали, нас часто сравнивали с Led Zeppelin. Ну и что, Роберт Плант всегда был моим любимым певцом
Первым изданием песни стал сингл: Keep Yourself Alive с Son and Daughter на обороте вышел 6 июля 1973 года (EMI 2036), за неделю до альбома, а в США 9 октября. В боксе Queen I вышли Trident Takes 1 & 2 с черновым вокалом: после фальстарта вступления Фредди поёт расслабленно, не гонясь за верхними нотами.
BBC
На второй BBC-сессии, 25 июля 1973 года (по другим данным, 23-го; эфир 13 августа), Son and Daughter сыграли заново и почти вдвое длиннее альбомной, с импровизацией на фидбэке и одним из первых записанных вариантов соло, ставшего Brighton Rock. Посреди соло Роджер вставляет: «Крепитесь, это всерьёз». После песни ведущий Алан Блэк сказал в эфире:
…они сдерживались, пока не почувствуют, что готовы, и, по-моему, это время пришло
На третьей сессии, 3 декабря 1973 года, она идёт уже семь минут, снова с тем же соло.
Это Queen, и последняя от них — Son and Daughter. Группа звучит прямо как психи, и мне это нравится
На сцене
Соло Мэй вставлял в песню уже на BBC в июле 1973 года, а на концерте в Golders Green 13 сентября играл его через Echoplex: второй усилитель повторял его с задержкой около 800 мс, и гармонии он строил на ходу. Зерно соло — Blag, вещь Smile 1969 года.
Мы играли на сцене Son and Daughter, и сольная часть в её середине стала тем, что вошло в Brighton Rock
На сцене её играли по схеме «песня, соло, реприза». На Rainbow 31 марта 1974 года Фредди сменил белый костюм на чёрный во время соло в Great King Rat, а на следующих турах переодевался в соло Son and Daughter: там времени было куда больше. Во втором припеве он обрывал строку «Я хочу, чтобы ты…» и спрашивал зал «Что дальше?», ожидая хором «…была женщиной». В Токио 19 апреля 1975 года Фредди объявил её так:
Сейчас мы сыграем песню с нашего самого первого альбома. Помните такой? Первый альбом, Queen?.. Здесь на гитаре Брайан. Она называется Son and Daughter
Через три дня в Нагое Мэй вплёл в соло японскую детскую песенку «Teru Teru Bozu».
Последнее известное полное исполнение — 16 ноября 1975 года в Ковентри. С 26 ноября в Манчестере соло стало отдельной Brighton Rock, и от песни остался один куплет; так она звучит и на A Night at the Odeon. 30 января 1976 года в Бостоне Фредди объяснил перемену:
А сейчас на гитаре Брайан Мэй. Хотите? Раньше его сольный номер был в песне Son and Daughter, но в этот раз сыграем вещь поновее, вы её у нас ещё не слышали — если, конечно, не были здесь вчера. Она называется Brighton Rock
Последний раз этот фрагмент прозвучал 18 сентября 1976 года в Гайд-парке. По сохранившимся сет-листам это не меньше 69 концертов. Мартовский и ноябрьский концерты в Rainbow с песней вошли в Live at the Rainbow '74.
Первый сингл Queen. Финальный микс сделал Майк Стоун после спора между Мэем и Бейкером о версии из De Lane Lea.
Наследие Smile, баллада с ускоренным припевом. На рояле Bechstein 1897 года играл Мэй.
Одна из самых длинных вещей дебюта. На изданиях 1991 и 1994 годов стоял предварительный микс из-за выпадения сигнала в первой копии мастера.
Первая запись Queen, где Фредди сел за фортепиано. Принято считать, что фамилию ему подсказала строка Mother Mercury.
Выросла из песни Lover, которую Фредди написал с Майком Берсином в Ibex. На 1:08 звучит орган Хаммонд Фредди, единственный орган на альбоме.
Единственный трек альбома, где стоит запись из De Lane Lea, сделанная ещё до контракта с Trident.
Единственная песня Тейлора на альбоме, он же поёт ведущую партию. Джон Энтони кричит «Look out!» перед финалом.
Есть в сет-листе первого лондонского концерта Queen 23 августа 1970 года. На BBC-сессии в декабре 1973 года разрослась до 7:13.
Демо из De Lane Lea длиннее альбомной версии (5:06), с более тяжёлыми гитарами и длинным гитарным соло.
Короткий инструментал, намёк на будущий хит, который целиком прозвучит на Queen II.
